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| 工具書 - 油畫 / 壓克力畫 |
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這是一本學習油畫的必備工具書，
也是一本深入淺出的西洋繪畫史！
在學習繪畫的歷程當中您是否曾好奇，從達文西、雷諾瓦、梵谷……一直到到畢卡索，這許多偉大的畫家們，是用什麼樣的技法完成傳世傑作的呢？是否能夠有一本書，能夠一次學習到大師們的精髓，讓自己的繪畫功力與視野更上一層樓呢？
本書就是您的最佳解答，書中特別網羅西洋繪畫史上十三位重量級大師，有系統地介紹從文藝復興至現代立體派等各個時期的油畫技法。並以詳盡的步驟拆解，讓您以最簡單而有條理的方式，學會油畫大師們的獨門功夫。同時也可以透過比較各種技法所呈現出的不同效果，讓您在繪畫實作中，有更寬廣的角度選擇、開創適合的技法。
除了油畫技法之外，繪畫背後的創作理念與表現意涵才是賦予作品靈魂的重要因素。對此，本書也深入剖析西洋美術發展中各時代的繪畫類型、技法的演變以及材料的發展。讓您可以輕鬆縱橫古今繪畫的脈絡，也為自己的作品增添更深厚的內涵。
自1998年在日本出版以來，本書廣受各界好評，創下了17年長銷不墜的紀錄。無論您是一位繪畫學習者，或者是對藝術發展有興趣的讀者，絕對都是一本手邊不可或缺的實用寶典。
本書收錄的油畫大師們：
◎向米開朗基羅學習
線影法：以細線條表現調子與明暗。
◎向達文西學習
空氣遠近法（暈塗法）：最自然的量感表現方式。
◎向莫內學習
色彩分割的筆觸：將流逝的時光藉暗示性手法呈現於畫面上。
◎向馬諦斯學習
野獸派：比印象派更直接、單純的製作過程。
◎向塞尚學習
共存的複數視線：主題、配角及背景都採用正面觀看的視點。
◎向高更學習
色面切割主義：為了鎖住整體印象，運用線條和色面的效果來表現。
◎向杜菲學習
色面推移：刻意將線條與色面錯位，追求具有躍動感的畫面。
◎向雷諾瓦學習
無光澤法+濕中濕：利用筆觸造成分散效果，並在前一筆未乾前就不斷加上其他筆觸，造成不完全混色效果。
◎向孟克學習
滴灑顏料：將顏料的滴流、暈染和污點等，直接當成表現效果的手法。
◎向克利學習
活用粗木畫布的描繪方法：將原本會造成干擾的材料特質轉而與主題的表現相互結合。
◎向杜布菲學習
顏料的厚塗+材質效果：從樸實簡單的表現中追求普遍性。
◎向布拉克學習
活用暗色底層的方法：將色彩融入在黑色空間裡製造調和感。
◎向畢卡索學習
分析式立體派：採用移動的複數觀點，利用線條掌握題材的構造特徵。
拼貼（綜合式立體派的技法）：素材感、色彩、描繪…綜合所有可用手法創作。
本書特色
1. 一般繪畫學習者：透過本書可輕學習各種實用技巧，增進自己繪畫的技巧與變化性。
2. 美術相關科系學生：能夠以快速而有系統的學習油畫技巧與相關知識，也是一本隨時可翻查的手邊工具書。
3. 對藝術發展有興趣的讀者：本書不只是技巧學習書，更深入解析西洋繪畫的發展軌跡與各時代背後的創作理念。 |
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